Here

Compañía
Lali Ayguadé & Guilhem Chatir

País, ciudad
España, Barcelona

Contacto
Nicolas Ricchini
Big Story Performing Arts Services
nicolas@bigstoryprod.com

Presentación de la compañía

Lali Ayguadé es una artista catalana que ha actuado para compañías y artistas como Akram Khan, Hofesh Shechter, Roberto Olivan, Marcos Morau y Baro d’evel. Desde 2013, estableció su compañía en Barcelona creando duetos como “Incognito” y “Saba”, y trabajos completos como “Kokoro” y “iU an Mi”. También colaboró con Julian Sicard para “De camino al otro”, Joana Gomila y Folk Souvenir para “Sa Mateixa”. Lali fue nominada como “bailarina excepcional” para los premios de la Crítica de Londres en 2010 y en 2016 como “Mejor bailarina” para los premios de la crítica “Recomana.cat” en Barcelona. También protagonizó el cortometraje “TIMECODE”, que fue galardonado con la Palma de Oro en el Festival de Cannes, el Premio Goya, el Premio Gaudí y fue nominado para los Oscar 2017.

Guilhem Chatir se formó en el CNSMDP (París) donde participó en la creación “Sacré Printemps” de Cristiana Morganti. En 2013, se unió a la escuela P.A.R.T.S de Anne Teresa de Keersmaeker, donde aprendió repertorios de coreógrafos como Trisha Brown y Rosas. En 2015, comenzó a trabajar con la compañía Ultima Vez de Wim Vandekeybus en el renacimiento de “What the body does not remember”. El mismo año, en noviembre, comenzó a trabajar en el renacimiento de “In spite of wishing and wanting”. En noviembre de 2018 comenzó a trabajar con Yoann Bourgeois para una nueva creación.

Presentación del espectáculo

“La muerte no nos preocupa, porque mientras que existamos, la muerte no está aquí. Y cuando llega, no existimos más.” Epicuro

Here. Es donde estamos. (Pero) ¿somos conscientes de lo que era antes? ¿Realmente sabemos de dónde venimos? Llegamos al ahora. Un mundo que ha existido antes de que cualquier persona a nuestro alrededor estuviera allí. Un universo saturado de reglas, normas, valores, prejuicios, características culturales definidas, lenguaje, jerarquía y mucho más. Productos del desarrollo humano, estructurando nuestra vida cotidiana. Nuestra existencia es, a pesar de nuestra naturaleza materialista, basada en cosas invisibles y, por lo tanto, exige sospecha de desconfianza. Las reglas no deben ser tocadas por las manos, el poder en sí mismo no es visible para el ojo, el lenguaje tiene un significado.

Reparto y equipo artístico

Coreografía & Concepto
Lali Ayguadé, Guilhem Chatir

Soprano
Astrid Stockman

Música
Joana Gomila

Dramaturgia
Aïda Gabriëls

Escenografía
Martina Cabanas

Luces Design
Bernat Jansà

Producción
Elclimamola

Comunicación & Distribución
Big Story Performing Arts Services

Producción, coproducción, créditos

Una coproducción de Grec 2019 Festival de Barcelona; Charleroi danse · Centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles; ICI-CCN de Montpellier / Occitanie – en el marco de Life Long Burning, apoyado por la Comisión Europea; Temporada Alta- Festival de Tardor de Catalunya; CIRCa – Pôle National Cirque – Auch; Festival Internacional de Artes Escénicas ZGZ Escena.

Espectáculo beneficiario del proyecto de cooperación transfronteriza PYRENART (FEDER), en el marco del Programa Interreg V-A España-Francia-Andorra POCTEFA 2014-2020.

En colaboración con: KLAP Maison pour la danse – Marseille, La Place de la Danse – CDCN Toulouse / Occitanie.

Con el apoyo de: Generalitat de Catalunya – Departament de Cultura.

Fechas programadas

07/2019. Grec Festival, Barcelona (España).
17/08/2019. San Petersburgo (Rusia).
28/09/2019. UNESCO.

Vídeo